От фольклора к моде: история омички Ксении Андреевой, создающей одежду с русским народным характером

Ксения, расскажите, как вы пришли к освоению мастерства пошива одежды в русском народном стиле?
— Большую половину жизни я занимаюсь русской традиционной культурой, хотя училась в ОмГУ имени Достоевского на факультете теологии. С фольклором я познакомилась еще в старших классах, когда меня пригласили на вечерку в Сибирский культурный центр. Думала, что в «Теремке» увижу пожилых тетушек в сарафанах и кокошниках, а вместо этого нашла там молодежную компанию, в которую хотелось возвращаться снова и снова.
Я начала участвовать в фестивалях, ходить на репетиции в фольклорный ансамбль «Сретение». Постепенно народная культура из веселой тусовки стала неотъемлемой частью жизни, мировоззрения и профессиональной деятельности. Да и с будущим мужем я познакомилась в около фольклорной среде. В общем, когда-то я, как и многие молодые люди, думала, что народная культура и старинные песни — это что-то вроде старого бабушкиного шкафа с вещами, пропахшими нафталином. А оказалось, что этот шкаф — вход в Нарнию — огромный, неведомый, волшебный мир! Тут есть место и прекрасному пению, и календарным праздникам, и огромному разнообразию народного костюма, который не может не вдохновлять.
— Почему вы выбрали именно пошив одежды в русском народном стиле? Что вас привлекает в этом направлении?
- Тема одежды меня привлекала с детства. Нравилось рассматривать и примерять бабушкины платья, дедушкины рубашки, представлять, какая интересная жизнь была у этих вещей, которые гораздо старше меня. Сейчас в моей работе два направления. Первое — пошив народного костюма, максимально приближенного к аутентичному, когда за основу берется старинный крой, этнографические вещи или фотографии. Тут у меня два учителя: Елена Чешегорова, известный в России фольклорист со стажем более двадцати лет, и Татьяна Репина, замечательный мастер, специалист по народному костюму.
Народные костюмы я шью для участников взрослых и детских ансамблей, «вечерошной» молодежи. А есть люди, которые хоть и не занимаются народной культурой, но хотят по праздникам одеваться в русский традиционный костюм, как это происходит во многих других странах, где национальный костюм продолжает быть праздничной одеждой.
Второе направление моей работы — современная одежда в этностиле, с элементами старинного кроя и декора. Когда я освоила базовые навыки шитья народного костюма, мне стало интересно, как это могло бы выглядеть в современных образах. И первое, что пришло в голову — джинсовые вещи с традиционной строчевой вышивкой и лоскутным декором. Джинс очень роднит традиционный и современный костюм, так как цвет индиго — один из основных, базовых цветов в народной одежде, и порой кажется, что старинные вещи, выставленные в музее, — это потертая джинса.
Одежда многое говорит о нас, даже больше, чем нам хотелось бы. Когда видишь на улице девушку в длинной юбке, невозможно не проводить ее взглядом. Это декларирование не только эстетики, но и мировоззрения. Мои покупатели и заказчики — это и православные люди, и те, кому, как и мне, близок натуральный стиль, природные цвета и фактуры, и люди творческих профессий. Мы выглядим и чувствуем себя гармонично, когда внешнее совпадает с внутренним и одежда является продолжением и отражением характера и взгляда на мир…
— Можно сказать, что, демонстрируя свою одежду, вы возрождаете народную культуру?
— Не совсем так. Возрождают какое-то забытое ремесло. Я, скорее, занимаюсь популяризацией и актуализацией культурного наследия: стараюсь делать очевидными параллели между подлинным народным костюмом и современными вариациями на его тему. Тут аналогия с русской традиционной культурой в целом. Главный девиз фольклористов — «Фольклор — это не поклонение пеплу, а передача огня». То есть это не музейная, пыльная вещь, которая уже не актуальна, а универсальные формы, технологии и механизмы, которые продолжают работать по сей день. До сих пор детям и молодежи интересны вечерки, народные игры, до сих пор старинные песни вдохновляют современных исполнителей. Так неужели крою и узорам, которые достались нам от прапрабабушек, не найдется места в современной моде?